Рябков Ян Сергеевич — студент магистерской программы «Комплексный социальный анализ»
Москва
Yan S. Ryabkov — a student of the master’s program “Complex social analysis”
Moscow
Леонтьева Анастасия Владимировна — студентка магистерской программы «Социальный анализ рынков на цифровых и опросных данных»
Москва
Anastasia V. Leontieva — a student of the master’s program “Social Analysis of Markets on Digital and Survey Data”
Moscow
Абрамов Роман Николаевич — доктор социологических наук, профессор департамента социологии; ведущий научный сотрудник отдела теории и истории социологии
Москва
Roman N. Abramov — Dr. Sci. (Soc.), Professor at the School of Sociology of the Faculty of Social Sciences; Leading Research Fellow at the Department of Theory and History of Sociology
Moscow
Исследование посвящено анализу артрезиденций в России как институций, осуществляющих сборку авторов, локального контекста и стейкхолдеров. Основное внимание уделяется трем ключевым аспектам: стратегиям институционального позиционирования в поле искусства и по отношению к стейкхолдерам, практикам резидентов в работе с локальным контекстом и характеру взаимодействия резиденций с местными жителями. Процесс институционализации арт-резиденций реализуется посредством интеграции в «креативную экономику», выстраивания баланса между автономией и интересами стейкхолдеров, а также через нишевую дифференциацию самих резиденций. Важную роль играет включенность в поле современного искусства, поскольку арт-резиденции воспроизводят его ключевые тенденции — переход к практикам соучастия, акцент на процессе создания работы и ее нарративизации и исследовательский подход в искусстве. Практики соучастия позволяют делать взаимодействие между автором и аудиторией более горизонтальным, а вовлечение аудитории в создание работы — укреплять ее связь с итоговым арт-объектом. Однако успешность данной практики может подрываться трудностями, связанными с доминированием институции в организации взаимодействия с аудиторией, в том числе с точки зрения релевантности и оправданности включения соучастия в практику искусства. Более рефлексивный характер практики в искусстве, выражающийся в распространении модели «художественного исследования», позволяет частично нивелировать данную проблему, смягчая иерархичность через осмысление роли автора как медиатора, в том числе в практиках соучастия. В ходе исследования было выявлено, что сотрудники и резиденты арт-резиденций считают важным вовлечение местного сообщества в их деятельность, однако на практике сталкиваются с ограниченными возможностями для такого сотрудничества. Барьеры для взаимодействия связаны с уровнем как практик резидентов, так и арт-резиденции как институции. Многоступенчатый характер практик предполагает цепочку переводов, включающих поэтапно исследование, концептуализацию и материализацию, что делает необходимым включение посредника, который осуществил бы обратный перевод от объекта к локальности. Институция, стремясь укрепить свои позиции в поле искусства, непреднамеренно воспроизводит границы между искусством и аудиторией.
This study analyses artist residencies in Russia as institutions that assemble the artists, local context, and stakeholders. The main focus is on three key aspects: strategies for institutional positioning in the field of art and in relation to stakeholders, residents’ practices in working with the local context, and the interaction between residencies and local residents. The process of institutionalising artist residencies unfolds through several mechanisms: integration into the ‘creative economy,’ balancing between autonomy and stakeholder interests, and the differentiation of the residencies themselves. Inclusion in the field of contemporary art plays an important role. Artist residencies reproduce its key trends: a shift towards participatory practices, an emphasis on the process of creating a work and its narrativisation, and a research-based approach to art. Participatory practices allow for more horizontal interaction between the author and the audience, and involving the audience in the creation of the work strengthens their connection with the final object. However, the success of this practice may be undermined by the difficulties associated with the institution’s dominance in organizing interactions with the audience, including with regard to the relevance and justification of incorporating participation into art practice. The more reflexive character of practice in art, manifesting itself in the spread of the 'artistic research' model, makes it possible to level this problem out to a certain degree, attenuating hierarchy through an understanding of the author's role as a mediator, including in participatory practices. The study revealed that employees and residents of artist residencies consider it important to involve the local community in their activities, but in practice, face limited opportunities for such cooperation. The limitations of such interactions stem from both the residents’ level of practice and the artist residency as an institution. The multi-stage character of practices involves a chain of translations, phased in research, conceptualization, and materialisation, necessitating the inclusion of an intermediary who (or which) would carry out the reverse translation from the object to the locality. In seeking to strengthen its position in the art field, the institution unintentionally reproduces the boundaries between art and audience.
The authors declare that there are no conflicts of interest present.